La musique de Laurent Laurent

Filoche, K, Carlotti (photo), Diterzi.
Le Paris-plage était à son comble hier soir avec une atmosphère idéale de déambulation urbano-vacancière pêchant par son trop grand succès qui fit que c’est une chance si une partie de la foule n’est pas tombée dans la Seine. Tout le Paris était là, pour l’ouverture d’Indétendances (nom horrible). Faisons la revue :
Féloche ouvrit les concerts avec du pour et du contre. Bon feeling, bonne groove. Des choses inventées et des risques poétiques lunaires. Mais le pendant : certaines idées ne se comprennent guères ou sont gratuites. Ça reste à mûrir.
Chez « K » : belle voix, beau chant. Mais…

Une type qui redonne du sens au mot participatif. Une vidéo signalée par Otto.

Une rentrée appréciée.
Il y a des époques propices pour ceux qui ont semé depuis des lustres. La fanfare des Boula Matari qui va fêter son 20ème anniversaire dans quelques années, a effectué, sans effet d’annonce plus que de nature, sa rentrée dans la faubourg St Antoine. Tout à l’air de concorder pour eux aujourd’hui dans la maturité : à la fois une époque de non détestation de la pop binaire dans un désert musical qui n'a rien à dire. Ensuite, leur côté bourrin délicieux quant au sérieux avec lequel ils l’entretiennent. Enfin, une force de tapage conséquente de 16 à 18 musiciens, qui varie au long du concert, ce qui leur confère un statut de formation progressive (l’augmentation étant dû à ceux qui prennent le concert en marche*). Mais l’essentiel n’est pourtant pas là.
La chose importante…

Bon, le concert d’hier soir à Pleyel* fut très bien. Soit. Quelques remarques :
— Le jeune violoniste N. Radulovic n’est pas très rigoureux, avec des passages faibles, mais avec des instants de grâce, de feeling !, très net et enthousiasmant. Il est détendu, sensuel et cool pour atteindre à l’aise souvent la note magique, absolu du violon, qui suspend le temps, coupe le souffle, surtout à Pleyel, la salle faite pour. En plus de la musique,…

Pour les 40 ans de Mai 68, par hasard je suis tombé sur Parachutiste de Maxime Le Forestier auquel je n’avais que relativement prêté attention. Et puis la musique m’a attiré l’oreille. Alors je l’ai jouée. Et puis j’ai vu que c’était plus compliqué que ça, rythmiquement. Et que c’était une superbe musique. Et puis que les paroles connues, que j’ai réécoutée, était sublime et puis… Saperlot ! Parachutiste est l’une des plus grandes chansons françaises. Absolument parfaite.
Le musique large, mais discrète, fait tourner…

Bo Diddley est mort hier. J'en profite pour rappeller combien le rock and roll, à ses débuts, dans les années 50, fut un rendez-vous de noirs et de blancs, au USA, qui vomissaient ou se trouvaient exclus de l'american way of life qui, sous des dehors paradisiaques : sourires, dents blanches, consommation facile et morale, cachait un système dégueulasse pour les noirs, pour les ouvriers, pour les faibles, avec d'un côté la pudibonderie et de l'autre les lynchages. Un système quasiment totalitaire, en somme, c'est-à-dire écrasant. Ce qui a conduit les plus faibles, les plus délaissés, à s'exprimer, par le truchement de la musique, ce moment où l'on est ensemble. Ce fut alors l'essence du rock and roll de saper le modèle bourgeois américain. Un concours à celui qui sera le plus stupide, le plus de mauvais goût, le plus insupportable, le plus scandaleux… Ce fut d'abord un défit qui tenait de la rébellion. Et puis comme ça pouvait rapporter de l'argent, ce fut un commerce. Bo Diddiley par son image et par son jeu et son rythme, ultra primaire, de la vraie "musique se sauvage" eut un role fondateur. Par là, il a tué Bin Crosby.Avant que n'arrive Dylan et le protest song des années 60.

Paix à son âme. Mais quelques remarques quand même:
— Il a toujours servi la médiocrité. Dalida, c'est quand même horrible.
— Il en a fait un combat. Un comble. Comme d'une cause juste. Pour sauver les mémés, dont il ne savait rien. Même Jacques Martin paraît moins racoleur (enfin c'est relatif).
— C'est quand même une des pires crapules du show biz qui a occupé le terrain pendant 30 ans. Accaparant de l'espace public. Monopolisant la parole.
— Cette génération de poissonniers est en train de passer.

Les malfaisants du show biz ont réussi à transformer la musique et la chanson en compétition sportive avec gagnant et perdant. Alors qu'en musique il n'y a jamais de gagnant perdant. Et pas de Bernard Laporte. Ouf. Auparavant, les championnats de musique étaient réservés aux ringardissimes accordéonistes et leurs championnats de France et d'Europe, heureusement disparus.
C'est par erreur de commande de mon ordinnateur qu'hier soir…

Henri Salvador a illuminé mes dix ans, avec ses chansons marrantes, avec ses shows télé. Gros talent. Et plus tard, j'ai découvert le Blues de Dentiste, qui est la chanson la plus drôle que je connaisse. Et j'ai voulu l'inviter à Télécrash, en 2000, pour péter une télé tant je l'aimais. Ça la fait marrer mais ça n'a pas pu se faire…
Et puis je l'ai vu en avril dernier, à Bercy au dernier meeting Sarkozy. Ah malheur ! Malédiction ! Qu'a-t-il été se mettre là-dedans. Se dire que le type le plus marrant de France, est un sarkozyste militant, aussi pénible qu'Enrico Macias, ça m'a mis un coup en la croyance envers l'humain, et fait penser qu'Henri Salvador n'était pas le type le plus drôle de France..

Carlos est mort. Ce type avait un problème. Passons sur son obésité. Passez sa vie, faire carrière au crochet du show business, être le copain, qui au bout d'un temps, fait le gros patapouf, et passe à la télé continuellement sans raison, en figurant les amuseurs abetis qui abruti les foules, car il faut quand même mettre les points sur les i,cela depuis "2m35 de bonheur", jusqu'à 2008, c'est-à-dire à peu pendant 40 ans, il y a un problème. Un problème chez Carlos. Ou un problème société.
"il n'a rien fait de mal!" dira-t-on. La célébrité impose une responsabilité. On ne peut se ficher du monde
Charly Oleg ou Bézu n'ont pas fait mieux. Ils reste des must de kitch et de crétineries. Mais au moins, on les a moins vu. Carlos a fini en couverture de Paris Match, quand même.

En littérature, le malheur actuel des Français ou de la littérature française est de ne point savoir raconter d'histoires. Ni de faire des récits, l’âme du roman. Ou plutôt, en cela les anglo-saxon, nous écrasent un peu. Ils ont, en fer de lance de leur littérature toujours des histoires efficaces autour desquelles s'agencent les autres ingrédients de la littérature, dont le style. On peut faire la même analyse pour le cinéma. Autour du scénario, tout est possible. En France semble-t-il, la faiblesse des scénarios conduit souvent à la vacuité.… Bref.
Serait-ce la même chose en musique, en chanson ?…

"Le bœuf de « On the Road Again » commença dimanche, à 16h30.
Aujourd’hui, le lendemain, je n’ai plus de sensibilité dans l’extrémité du majeur gauche. Le nerf est mort. Les autres doigts ne sont pas beaux à voir. Je n’ai pas rêvé d’On the Road again, mais ce matin en faisant les courses, je marchais plus rapidement avec ce « di-dim, di-dim, di-dim,… » en tête.

Un petit espace avait été aménagé en bordure de la terrasse du Cabaret Pirate, sur l’esplanade du bord de Seine. Autour d’une bobine de chantier en guéridon, de trois ou quatre bancs et tables des biergarten du Rhin, et sous des toiles peintes suspendues à un fil,…

J'ORGANISE
Dans le cadre de la manifestation TRIBUTE2KEROUAC voir le programme
AVIS aux musiciens (ou non-musiciens),
Dimanche 23 septembre, au Cabaret Pirate (ex Guinguette, près de la bibli. F. Mitterrand), de 16h à 2h du matin. Participez au bœuf on the road
Le but de cette contribution, performance, happening, etc… est de jouer (le plus possible) (improvisation) : "On The Road Again" de Canned Heat, (uniquement) morceau de circonstance, en ce 50ème anniversaire du livre On The Road (Kerouac) Départ de l'action vibratoire à 16H. voir le titre "On The Road Again" sur You Tube :
PARTICIPEZ. Ce bœuf sera à dominante guitare sèche. Mais les autres instruments sont les bienvenus. Notez bien, pas d'électricité. Ceux qui n'ont que leurs mains, taperont dedans (pensez à amener vos mains).
Ceux qui savent gratter trois accords ou 100 000 notes sont considérés comme réquisitionnés.
Laurent Laurent

Je commence à en avoir marre des nécrologies (voir mes Chroniques de l'anti-actualité). Mais là, c’est un coup de poignard dans le cœur de la musique qui s’est donné hier. Joe Zawinul est mort. Malédiction (on lira dans la presse sa BIO). Claviériste jazz, jazz-rock et fusion, il a inventé une partie de la musique depuis les années 50, jusqu’à aujourd’hui. De Mile Davis, puis Weather Report et Zawinul Syndicate.
Pourquoi ?(Et cela vous ne le lirez pas ailleurs.) Parce qu’il a,…

Allez voir ça : (cliq)
En passage au Point P Éphémère le vendredi 21 sept
Pitch : "Träd Gräs Och Stenar (Silence / SW) Groupe suédois mythique, Träd Gräs Och Stenar (traduire par Arbres Herbes et Pierres) a émergé dans les années 70 sous l’influence conjuguée …

SAMEDI 21-7, de 17 à 19. Jardin d'Éole. Trop grand, déjà un peu rapé en ce qui concerne l'herbe… Aujourd'hui programme "Sous la plage", électronique pénible. Qui convient quand on est déchiré au premier rang, mais casse pied pour le reste du monde. Trans sans queue ni tête. Ne convient ni à l'endroit, ni au moment. (faut jouer ça à minuit dans une cave, dans la BOX) On s'ennuit à mourir jusqu'au moment où l'on s'énerve. Et on part. De la musique en vrac.

Vendredi 20/7. Soirée d’ouverture de la scène « Indétendances » de la FNAC. Beau temps, esprit lycéens, stagiaires, plus ou moins âgés. Sécurité présente en t-shirt bleu roi. Un rondouillard présente en disant « je ». Arrive Bertrand Belin et 5 musiciens. Beau timbre de chant un peu à la J.L.Murat. Son d’ensemble clean, très arrangé, rythme alterné piano et guitare, influence Dominique A, Belle et Sébastien, pas trop énervant (ce qui n’est déjà pas mal) Très bon piano (Olivier Daviaud) sens de la mélodie ( accent d’Atomic Rooster ) Très bon ensemble surtout…

Très bon coup des Zimmers sur You Tube, qui interprête My Generation des Who, en version gériâtrique. Que des vieux. TRès fins, et ça tourne. ET les jeunes peuvent aller se faire foutre, et tout le bazar...
Voir

…La marque musicale de Debussy est tout à fait spécifique. À la première note, on en ressent tout le style. Improbable de le confondre avec un autre, si ce n’est Ravel, son héritier, avec lequel on pourrait très bien établir la marque « Debussy-Ravel ». Là, pour moi, ce premier y serait un peu plus important en ce sens qu’il précède et que son œuvre semble plus importante, grâce à des merveilles musicales absolues. Parmi elles, un opéra : Pelléas et Mélisande…

Post-scriptum : à ce concert, j’étais placé exactement à la même place (2e étage, côté jardin, porte 11, à droite sur la photo) que lors du dernier concert de rock qui eut lieu en 1977 au Châtelet. Au programme alors, du rock : « Beck, Bogert & Appice, » avec en 1e partie Triangle, groupe français, qui sera malmené. Public survolté tendance « autonomes ». Au dernier moment, BBA décide de ne pas jouer, une mouche les ayant piqués,…

2)Hélène Grimaud/ Concerto pour piano n°2 de Brahms. Fut-il si beau le piano, cet instrument orchestral d’appartement, qu’un jour, il fut tiré sur scène, pour on l’érige en vedette de l’orchestre avec des concertos, alors qu’il était fait pour le salon ! Cela dit, peut-être que le théâtre du Châtelet ne favorise pas le concerto pour piano. Autant la salle est assez bonne…

Comte rendu CONCERT HÉLÈNE GRIMAUD / CHATELET/ 8 juin 2007
Programme : La Nuit Transfigurée d’Arnold Schœnberg et Concerto pour piano n°2 de Johannes Brahm. Orchestre symphonique du SWR Baden Baden und Freiburg, direction de Michael Gielen, avec Hélène Grimaud au piano.
1)La Nuit Transfigurée pour orchestre (lire Wikipédia) À connaître. D’abord, le titre, choc de 2 mots. La nuit : elle est là, calme et douce, forcément l’été. Microscopique et infini noir. Puis un drame vient. Important. Qui se déroule. Dans la nuit. Vit. Fait une pause. Repart. Un personnage survient, grave. On rêve. La musique parle et raconte l’histoire. À chaque fois…

J'ai vu vers 1994, Pulp, et j'ai trouvé Jarvis Cocker absolument génial en scène. Comme tout le monde. Charismatique, merveilleux, manièré au bon sens du terme, j'ai été conquis, sous le charme (moins que Bret Anderson quand même qui est un maître en matière de charisme scènique, Suede, 1993) mais je n'ai jamais écouté le moindre morceau intéressant chez Pulp autre qu'une banale boulliasse au mauvais son et surtout sans musique. Une machine aurait pu la composer. Il est étonnant de faire si anti-musique. C'est une énigme qui devient intéressante.
Autre cousin : Morissey

Allez voir Zack Kim sur Daily Motion (Aller voir). Il interprète l'air de la leçon de piano de Michael Nyman avec deux guitares. Main droite main gauche. Il faut quand même être dingue.

Il n'y a rien de plus agréable que des tubes repris au piano. Une autre manière mélodieuse de les écouter. D'autant plus que le tube en question est épais, la reprise sera étonnante. On y reconnaitra les grandes chansons. C'est ce que propose Scott D. Davis et que l'on peut écouter sur Radio Blog. Pour exemple cette reprise de Final Countdown de Europe. Et bien d'autres à ne pas manquer.
Un genre qui peut friser son Koln Concert ou son Michael Nyman (la leçon de piano) mais aussi défriser son Richard Cleyderman. C'est selon. allez écouter
CI-après une liste de ces reprises à titre indicatif, à la même adresse…

Il y a des « morceaux » qui tournent sur une seule idée musicale, une petite boucle si courte et si plaisante que l'on ne peut s'en lasser. Ce qui est paradoxal. Fascinant, ces "tourneries" envoutantes à l'infini. Un des exemples est :…

Merci à tous d'arrêter de dire "Kaï-li" Minogue, mais plutôt "Ki-li". Il est important de franciser, de s'approprier les artistes. Comme on dit, "Mic' jagueur" et aussi lé bi-teulse". Aussi ridicule que Kilie qui chante en français, un sommet du (in Your Disco Need You de l'album Lights Years)
*
Depuis l'élection malheureuse de Nicolas Sarkozy, je n'écoute plus que de la musique classique. Je conseille : Apalachian Spring de Aaron Copland,et aussi Symphony No. 1 in D, Op. 25 de Prokifiev(Classical Symphony) - Sir Neville Marriner / London Symphony Orchestra, une merveille qui remettrait la pèche à un mort.
*
À écouter : sur I-Tunes, des radios, dont une consacré aux Beatles, Beatles Radio.com. Et Puis Radio Blog avec plein de morceaux passanbt du coq à l'âne, ce qui permet d'écouter le coq, parfois. Allons-y Sans publicité tout ça, bien sûr.

Étant donné la situation politico-musicale, qui est dans notre cas l'interaction de la politique et de la musique, dont on ne saiT au juste, en quoi cela consiste, (mais ça on n'en a cure au fond, car il faut bien vivre … bref). Il est une urgence de se reconstruire.
Pour cela, je prescris de la musique classique à ceux qui l'ont délaissé ou oublié et à ceux qui ne la connaissent pas. Comme une cure de l'esprit ? Dans quelques semaines nous reviendrons à la cold wave, au rock et aux fanfares.
Mais, les choses étant ce qu'elles sont, nous avons intérêts à creuser très profond pour notre ressourcement de mai 2007. À la mesure du choc politique.
Alors, Bartok, Stravinsky, Prokofief, c'est entendu… Mais nous devons descendre au deuxième sous sol. Car il faut écouter de l'orgue, Roi de l'introspection.

Il n'est pas nécessaire d'avoir l'oreille musicale pour lire ce blog, mais ce ne sera pas plus mal.
On peut très bien trouver LA musique, ou DE la musique agréable et porteuse de tout un discours, dans un contexte nourrisseur pour l'esprit. Mais elle recéle un plaisir secret. Celui de procurer à l'auditeur, le trouble, le presque plaisir de l'amour charnel, un spasme corporel, un bouleversement, lors des meilleurs passages dont on sera fou.

Incroyable. Florent Pagny est assurément la plus grande panouille de la variété française. Son entrée en scène en chien fou qui choisit la fuite en avant dans le flon-flon relooké des années 80, marqua les esprits au fer rouge. On s'en souvient durement. Puis attaquant une traversée du pauvre, il se fit le goualant bas de gamme par excellence qui met le frisson aux rombières à cause de sa voix aigue dans le nez. Une sorte de voyou…

Nous fêtons les vingt ans de la mort de Dalida.
J'ai vécu Dalida entièrement. Bambino, Gondolier, Petit Gonzales, Come Prima, Paroles et Gigi…. Ce fut atroce. Autant que je recherche dans mon esprit, il n'y a pas un gramme de qualité ou micro-détail que je trouve disons acceptable dans ce tas d'horreur…

Une chanson, c’est un texte qui t’emmène dans la musique. Sans idée musicale ou bien s’il ne s’agit que d’évidences musicale, si à la première note on a déjà entendu ça mille fois, si l’on en est déjà fatigué, ce n’est même pas la peine d’ouvrir la bouche. Et je ne parle pas du son, je parle de : « quelle note sur quel accord ». Alliance qui prend sa valeur avec par exemple, une guitare séche et un copain qui la joue (écouter en exemple les bonus du Ziggy Stardust, qui sont les maquettes à la sèche de chansons dans l’album, on se rend compte que ça « marche »)
Après le style peut venir habiller cette armature comme il l’entend.
C’est pour cela que la nouvelle scène française s’est planté gravement. Nombre de titre sont insignifiant musicalement.
Il nous fait maintenant être à l’affut de chanson aussi exceptionnelle que la majorité des œuvres sont insipides.
Sont actuellement en observation Keren Ann et Zazie. (à suivre)

Ce sous-site est en sommeil jusqu'au lendemain des élections. Reprise après. (Je travaille sur le sous site POLITICS, voir autre lien les Chroniques de l'Anti-actualité) Et je n'écoute plus de musique jusque là. En attendant, voir les info ci-dessous.

Il est indispensable d'aller écouter sur l'internet le groupe ROBOPOP (voir lien dans mes liens). Ici 5 ou 6 tubes (We Are The Champion, Our House) réorchestrés façon petits instruments robots et chanté style vocoder. Au final, une grande beauté.
On pourrait croire que l'utilisation de générateurs de sons rudimentaires type ordinateur est une contrainte dont ROBOCOP se tire à merveille puisque le résultat est grand et beau. C'est l'inverse…

Jeudi 1er mars, je passe à France Culture, dans l'émission DÉCIBELS, de Jeanne-Martine Vacher, de 21h à 22h, où nous parlerons chanson et variété française. En compagnie de Gilles Schlesser pour son livre Histoire des cabarets rive gauche de 1946 à 1974.

Voici sans doute la chanson de la campagne électorale.
Il y a quelques semaines, au supermarché de la rue des Petites-Écuries, je tends l’oreille vers le haut parleur dissimulé dans le plafond, une fois, deux fois… J’écoute (je me fiche des chansons qui passent en supermarché). Puis à la ré-écoute, au café ou ailleurs, je la reconnais, elle court, et j’imagine bien sûr…

J'ai été invité à une émission de Radio Campus, qui passera vendredi 23 fév, à 19h30. Le sujet était : "qu"est-ce que je me mets comme disque lorsque je suis en pleine forme et que je désire m'en mettre plein la tête, après avoir bu un peu d'alcool et fumer un peu, par exemple ? Choix très personnel et tout à fait musical, ultra musical, c’est-à-dire bourrée d'harmonie, pour moi.
— 1) Sister of Mercy "Temple of Love", Rock, sombre, mystique, masculin, sans couleur, sensuel masculin. Très sérieux. Version 92
— 2) Walenstein "Grand Piano". 1973. Grande envolée…
— 3) Robert Wyatt "Caroline" Une ravissante chanson la plus sucrée. Mellotron 1970. Douceur.
— 4) B 52's "Revolution Earth" 1990. Cœurs(chœurs) empilés de Kate Pierson, mlx américain.
— 5) Les Onkrs "Canibal" un des morceaux les plus écrasants. 2 basses 4 guitares double batterie. Introuvable.
— 6) Malicorne "Le Ballet des coqs". La musique ddu XVIe siècle. Une dance. Un changement de couleur à chaque coda. Merveilleux enjoué, républicain avant l'heure.
— 7) Cream "Politician" 1969. Blues où chaque note est si puissante que ce live devient une symphonie.
Tous ces morceaux auxquels on devra s'accoutumer, constituent des sources d'écriture musicale assez facile mais ne concourant qu'à un seul but, la jouissance harmonique. Très éloignés de la dictature humaine de l’interprètation.
(écouter)
LIEN DIRECT

(je suis les CQMD depuis 8 ans à peu près. L.L.)
RÉSULTAT DE L'INSPECTION : "CEUX QUI MARCHENT DEBOUT"
dimanche soir 10 décembre 2006, 23h45," Nufest (?)", / Rotterdam (Hollande)

Le concert du groupe "Ceux qui marchent debout", (désigné ci-après par CQMD), dans le cadre du festival implanté dans un centre culturel d'un quartier neutre de Rotterdam a donné lieu aux constatations suivantes:
Conditions : le Centre culturel était propre, bien équipé. La salle : 18 m de large sur 16 mètres de profondeur et 8 m de hauteur, noire (peinture et rideaux ou taps), une grande scène et un sol flottant sensible aux basses qui passent dans les jambes…

J'étais persuadé que Juliette Gréco sortait un dernier disque comme Henri Salvador, pour surfer sur la mode des "reviens-y" avec tous les freluquets à la mode, de Biolay à M. Il est vrai que je ne crois pas à la bonification musicale avec l'âge. Dans bien des cas, la vieillesse est un naufrage. Mais …

Discours prononcé le 24 octobre 2006, à Paris, contre la Variété française, par Laurent Laurent, à la librairie l'Arbre à Lettres Bastille.
" " Mesdames, Mesdemoiselles, Messieurs, .
Un nuage de variété française vient de pénétrer dans notre espace aérien depuis quarante ans. Et l’on ne nous a rien dit ! Partout, nous sommes exposés aux radiations qui dépassent notre entendement et gagnent par contagion sans doute, toute cette société post-spectacle. J’appelle la population à se protéger musicalement contre…

Vu à la télé. "Esprits libres" du 17 nov 2006 spécialement consacrées et intitulée "Tombeau de la Variété Française" "Le débat portera sur la variété française, talentueuse ou ringarde, avec
Laurent Laurent ("Tombeau de la variété française"), Bruno de Stabenrath ("Qu'est-ce-que tu me chantes ?"), Mischka Assayas ("1000 et 1 albums"), Gilles Verlant ("L'Odyssée de la chanson française"),
Jean-Michel Boris (ancien directeur de l'Olympia), Dick Rivers, Sinclair ("Morphologique"),
Brigitte Fontaine. Chroniqueur Sylvain Bourmeau.

RETOUR SUR EMISSION
— Passer chez Guilaume Durand pour défendre son livre…

(pour diffusion)
Inspection générale des fanfares.
Rapport : Concerts CEUX QUI MARCHENT DEBOUT, New-Morning mercredi 17 mai
2006 / festival Arrivée d'air chaud.
"TRÈS BEAU CONCERT DES CQMD"
À noter : beaucoup d'améliorations. D'années en années, ils se sortent de plus en plus les doigts du derrière (entendu dans le public). Certains passages sont de plus en virtuoses. Le son, les arrangements, la dextérité, la force de la section rythmique (4 musiciens sur 6) sont indéniables. Notez d'incroyables moments de basse (sussaphone) qui deviennent des prouesses, des moments soft, à la hauteur des plus grands bassistes mondiaux (il pourrait y en avoir un de plus).…

(pour diffusion)
Vernissage de Sébastien / Galerie des Beaux Arts, Paris 6e
Note :
TALKU / OUICHE LORÈNE / OUAIS C'EST COOL
Il ne s'agit aucunement d'entamer ici la moindre polémique (qui serait absurde) à propos d'une quelconque prédominance ou leadership d'une des trois fanfares, entre les Talku, les Ouiche-Lorène et les Ouais-c'est-Cool, lors du très beau vernissage de l'exposition photo de Sébastien, car les Ouais c'est cool se sont pris leur raclée (dûment méritée)…

Soyons direct, les RATAMAR n'y sont pas aller de main morte à ce concert des RATAMAR. Il est clair que cette innocente fanfare a placé la barre haute. Leur promesse sous-jacente de l'automne 2005 dernier de pousser les barbons dans le fossé, avait crée une stimulation intrinsèque, voir une attente dans le monde de la fanfare. Un bon moyen de se mettre dos au mur, devant la fête accomplie. Il ne fallait donc pas mollir.
Signe avant-coureur : leur visuel et affiche, …

3 versions de voir cette fanfare inclassable.

VERSION A
Neuf cas sociaux se targuant de faire de la musique en parfait fénéant, cela
donne les OUAICÉCOOL. Jamais sortis de chez eux et par ailleurs croyant tout
connaître, ils sont par essence complètement démodés. Leur tocade est de
jouer des génériques de film idiots à condition que ce soit de la soupe.
Mais le groupe,…

3 versions de voir cette fanfare inclassable.
(voir lien dans lien IGF)

VERSION A
Neuf cas sociaux se targuant de faire de la musique en parfait fénéant, cela
donne les OUAICÉCOOL. Jamais sortis de chez eux et par ailleurs croyant tout
connaître, ils sont par essence complètement démodés. Leur tocade est de
jouer des génériques de film idiots à condition que ce soit de la soupe.
Mais le groupe,…

Chers amis, je suis parti au 4 ème morceau — vous savez que je déteste la musique — mais je peux dire, pour ce que j'en ai vu, que vous avez extrêmement bien joué.
Magnifique. Une superbe pomme de terre. Le Benny Hill est parti en une seconde, à toute vibure et avec la plus grande énergie. Une bonne claque. C'était très, très bien.
Pourtant…